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中国艺术研究院70年概述(1951—2021)

中国艺术研究院院史研究课题组

  编者按

  2021年是中国共产党成立100周年,也是中国艺术研究院建院70周年。1951年,中国艺术研究院的前身中国戏曲研究院成立,毛泽东主席亲笔题写院名,并题词“百花齐放,推陈出新”。70年来,中国艺术研究院的几代学者以马克思主义理论为指导,坚持人民文艺立场,呼应着国家和民族、时代和人民的召唤,植根于丰厚的历史传统和生动的艺术实践,不忘本来、吸收外来、面向未来,形成了“理论联系实践”“史论结合”、重视学科规划与建设等优良的治学传统。特别是作为我国唯一的国家级艺术科研机构,中国艺术研究院建院伊始,就着眼于各门类艺术史论研究和一般艺术学的基础理论探索,并取得了卓著成就,产生了一大批标志性、奠基性成果,基本确立了中国艺术学学科架构,持续发挥着理论辐射的巨大影响力。

  值此建院70周年之际,为致敬先贤,赓续传统,本刊特设专题,回顾中国艺术研究院的发展历程;探讨京剧大师梅兰芳先生、戏曲理论家张庚先生为中国戏曲理论体系建设做出的杰出贡献;发掘文艺理论家王朝闻先生20世纪50年代提出的齐白石“人民画家”论的话语性质;回溯以舞蹈理论家王克芬先生为代表的学者们参与新中国舞蹈史研究的宝贵学术经验。考镜学术源流,彰显当代价值,为中国艺术学学科发展提供借鉴和启示。

  中国艺术研究院是在20世纪50年代组建的中国戏曲研究院、民族音乐研究所和民族美术研究所的基础上逐步合并扩充建立起来的。1973年国务院文化组艺术研究机构筹备组成立,1975年该机构定名为文化部文学艺术研究所,1978年改为文化部文学艺术研究院,1980年10月更名为中国艺术研究院。

  中国艺术研究院70年发展史,大致可划分为“初创和早期阶段”“过渡阶段”“建设阶段”“发展阶段”。

  

一、初创和早期阶段(1951—1966)

  中国艺术研究院最早的前身是中国戏曲研究院。1949年7月,中华全国文学艺术工作者代表大会(简称“第一次文代会”)召开,其间马少波建议中央成立戏曲改革的领导机构和研究、实验机构。[1]会议闭幕前,周恩来传达了党中央关于建立戏曲改革领导、研究、实验机构的决定。1949年10月2日,中华全国戏曲改革委员会成立。文化部成立后,该委员会划归文化部。11月3日,中华全国戏曲改革委员会改称文化部戏曲改进局,是全国戏曲改革工作的领导机构。1951年3月,文化部将戏曲改进局的部分人员调出,组成艺术事业管理局;同时决定成立中国戏曲研究院,由文化部党组成员兼戏曲改进局党总支书记马少波和曾任华北联合大学华北平剧研究院院长的罗合如负责筹建工作。其间,两位负责人受到周恩来的接见。据马少波回忆,周恩来谈到成立艺术事业管理局是为了加强对包括戏曲在内的各项艺术事业的管理,组建中国戏曲研究院是为了加强全国戏曲研究工作,带动全国戏曲研究的开展和其他艺术门类研究机构的组建。[2]

  1951年4月3日,中国戏曲研究院成立。梅兰芳任院长,程砚秋任副院长,马少波任副院长兼党总支书记,罗合如任副院长兼党总支副书记。成立大会在北京前门外鲜鱼口街大众剧场举行。毛泽东主席亲笔题写院名并题词“百花齐放,推陈出新”,周恩来、彭真、陆定一、郭沫若和茅盾等也分别题词。成立大会上逐一进行了宣读和展示。

  “推陈出新”原是毛泽东于1942年为延安平剧研究院成立所作题词。据马少波回忆,他曾于1949年“第一次文代会”期间当面请教“推陈出新”的含义。毛泽东认为:“陈”者旧也,过去的事物都叫旧,也就是所谓传统。传统有精华也有糟粕,所以要改革。“推”字可作推开、推掉、推翻解释,也可以解释成推崇、推动、推进。对于旧的传统剧目要具体分析,其中民主性的精华要推崇、推动、推进;封建性的糟粕要推开、推掉、推翻。[3]

  中国戏曲研究院成立后仍在戏曲改进局原址——北京东城区南河沿南夹道63号小红楼办公(1956年迁至朝阳门外白家庄;1958年8月迁至东四八条83号,即现在的东四八条52号)。人员是在文化部戏曲改进局的基础上,经过调整组成的,包含原戏曲改进局的行政、财会、图书资料、剧目编审、艺术研究部门及下属戏曲实验学校、京剧研究院、大众剧场、新戏曲书店、新中华评剧工作团、新中华秦剧工作团、新中国实验京剧团、曲艺实验工作团等单位[4]。1953年2月,为了加强领导和业务工作力量,文化部调张庚等45人到中国戏曲研究院工作,并增补张庚为副院长。1954年12月,文化部将中国戏曲研究院及所属单位划分为四个独立单位,即中国戏曲研究院、中国京剧院、中国评剧院、中国戏曲学校。中国戏曲研究院调整后的班子成员为:院长梅兰芳,副院长周信芳、程砚秋、张庚、罗合如、马少波。

  1957年“反右”和1958年“大跃进”后,业务工作基本停顿。1958年10月,中国戏曲学院成立,与中国戏曲研究院合署办公,并从中国戏曲学校调入部分业务干部和教员充实办学力量。张庚任中国戏曲学院院长,晏甬任副院长。1961年1月,中国戏曲研究院撤销建制,并入中国戏曲学院,梅兰芳任院长,张庚、晏甬、罗合如任副院长。1964年1月1日,中国戏曲学院停办,中国戏曲研究院恢复建制。

  在成立中国戏曲研究院并展开工作的同时,还相继组建了民族音乐研究所和民族美术研究所。

  1949年11月,根据中共中央宣传部的决定,吕骥、李元庆、李焕之、李凌、缪天瑞、张洪岛等赴天津筹建中央音乐学院,并设立研究室。1950年5月,研究室扩充为研究部,李元庆任主任。1954年3月27日,中央音乐学院民族音乐研究所成立,李元庆、杨荫浏任副所长。1958年5月,文化部决定将中央音乐学院附属的民族音乐研究所改为独立研究机构,划归艺术局领导。1959年5月,民族音乐研究所更名为中国音乐研究所。[5]1961年1月,该所重新划归中央音乐学院,3月任命杨荫浏为所长。1964年,中国音乐学院成立,中国音乐研究所划归该院。

  为了团结老艺术家,研究和发展传统绘画,1953年5月,中央美术学院筹建中国绘画研究机构。6月,文化部美术处蔡若虹起草了《中国绘画研究所实施方案》。1954年,为了强调对民族艺术遗产的继承和发扬,中国绘画研究所更名为民族美术研究所。4月15日,任命黄宾虹为所长,王朝闻为副所长。1958年,该所划归文化部领导,更名为中国美术研究所。[6]1961年,重新划归中央美术学院。11月,朱丹任所长。

  1958年,文化部副部长刘芝明曾召集欧阳予倩、李元庆、王朝闻等商议成立“中国艺术科学研究院”,后因“反右倾”等运动而未果。[7]

  初创时期,“一院两所”的主要工作可概括为:在党的文艺方针指引下,剔除封建糟粕,继承和发扬民族优秀文化,承担创作演出、理论研究、人才培养的职能,在研究中兼顾民族艺术普及,重视资料建设,确立史论研究的工作重点,并承担对外文化交流任务。

  在学科建设方面,1956年,人文社科研究被纳入国家规划。经过两年多的讨论和修订,1958年7月,国务院科学规划委员会办公室印发《一九五六——一九六七哲学社会科学规划纲要(修正草案)》。[8]该规划将艺术学作为一门独立学科,规定了1956至1967年应当关注的问题和计划完成的著作。由于历史原因,此规划并未正式公布。但是,艺术学领域的多项工作已按规划循序进行。多部具有学科奠基作用的学术专著相继撰写或完成,如张庚、郭汉城主编的《中国戏曲通史》初稿撰写于1958至1961年,中国戏曲研究院编著的《戏曲艺术概论》初稿于1960年完成,程季华、李少白、邢祖文编著的《中国电影发展史》于1963年由中国电影出版社出版,李纯一所著《中国古代音乐史稿》(第一分册)于1958年由音乐出版社出版,杨荫浏所著《中国古代音乐史稿》上册和中册分别于1964年、1966年由音乐出版社出版,李元庆主持编写的《中国近现代音乐史纲要》一至五编及参考资料15种于1959年底完成340万字的初稿,中国音乐研究所编的《民族音乐概论》于1964年由人民音乐出版社出版,等等。其中多项工作由“一院两所”牵头并承担重要的编撰任务。这些工作汇聚了当时艺术研究领域的中坚力量,他们也是20世纪70年代文化部筹建艺术研究机构时期学术队伍的主要来源;同时,他们的工作对于80年代以后艺术学科快速复苏并蓬勃发展,也起到了重要的铺垫作用。  

 

二、过渡阶段(1966—1978)

  1966年5月,“文革”爆发。1966年8月19日,文化部委派吴玺代理中国戏曲研究院院长。

  “文革”初期,从中央到地方的各级艺术表演团体、院校、科研部门、文艺协会和出版单位的日常工作和艺术活动均告中断。1969至1972年,“一院两所”人员先后赴位于河北怀来县黑土洼、河北宝坻县南清沟、天津静海县团泊洼等地的文化部“五七”干校。1972至1975年陆续回京。

  (一)筹建艺术研究机构(1973—1975)

  “文革”期间,在北京的文艺机构人员下放。文化部“五七”干校中包含原中国戏曲研究院、中国音乐研究所、中国美术研究所及各文艺协会的业务和行政人员。1972年前后,下放干部逐步返京,为了妥善安置艺术研究领域的骨干力量,系统规划此后工作,1973年4月16日,国务院文化组成立艺术研究机构筹备组,苏一平、郭汉城和贾霁任负责人。同期,中国音乐研究所并入艺术研究机构。1973年起,艺术研究机构陆续迁入前海西街17号恭王府内。

  成立艺术研究机构的另一个背景是,需要以马列主义的观点对当时已有的《中国戏曲通史》《民族音乐概论》《中国古代音乐史稿》《戏曲艺术概论》《中国电影发展史》《中国舞蹈史》《中国话剧史讲义》《中国美术史》等文稿进行检查、批判、修改、重写。

  1973年8月23日,艺术研究机构筹备组在《国务院文化组艺术研究院工作草案》中阐述了建立艺术研究机构的重要性,提出了方针任务、机构设置、人员编制、研究范围、存在问题及建议。1974年5月,中国美术研究所脱离中央美术学院,同艺术研究机构中的美术研究室合并。1975年,原中国戏曲研究院人员归入戏剧曲艺研究室,归属筹建中的艺术研究机构。

  (二)文学艺术研究所(1975—1978)

  1975年2月27日,经国务院批准,艺术研究机构正式定名为文化部文学艺术研究所。3月29日,召开全所职工大会,袁水拍、朱德林、苏一平、罗光达为所领导小组成员。

  1975年6月4日,中共文化部核心小组批准了文学艺术研究所上报的《文化部文学艺术研究所的方针任务》的报告。报告中拟定的建所方针为:以党在整个社会主义历史阶段的基本路线为纲,坚持文艺为工农兵、为社会主义服务的方向,坚持理论联系实际的学风,为发展我国的社会主义文学艺术服务。其任务为:认真、及时地完成中央负责同志和文化部交办的各项任务;编写论述马克思主义文艺理论的著作,以及各类文艺理论;批判地总结文学艺术遗产;做好文艺知识普及读物的编写工作;加强图书资料的科学管理;培养造就一支马克思主义理论队伍,等等。文化部文学艺术研究所下设办公室、业务处、顾问室、革命样板戏研究组、马克思主义文艺理论研究组、文学研究室、戏剧曲艺研究室、电影研究室、音乐舞蹈研究室、美术研究室、编译室、文艺图书资料馆,干部总数为241人。

  1975年12月,毛泽东圈阅批准了文化部《关于创办五种全国性文艺刊物的请示报告》。根据报告,《人民戏剧》《人民电影》《人民音乐》《舞蹈》《美术》五种全国性文艺期刊于1976年3月创刊。这五种文艺刊物的编辑部设在文化部文学艺术研究所,艺术局、电影局参与领导。

  1976年粉碎“四人帮”,清查期间,文化部文学艺术研究所领导小组成员为苏一平、蔡若虹、郭汉城、张庚、郭敬。

  需要说明的是,自1973年艺术研究机构筹备组成立后的四年多时间里,人员变动频繁。“文革”初期各文化机构瘫痪,因此干校人员回京时,许多人都归并到文化部文学艺术研究所。后来,随着中国文学艺术界联合会各协会逐渐恢复,不少人又返回原单位。这期间,吉联抗、傅雪漪、蔡若虹、向延生、应时华、陈飞龙、沈达人、阿甲、刘厚生、许翰如、阎振纲、林冠夫、高远、黄翔鹏、孙幼兰、张庚、叶林、舒模、吴晓邦、马彦祥、贺法方、张佩吉、叶勤、葛一虹、张洁、王安魁、华夏、毕克官、郭明达、赵琦、英韬、董锡玖、纪令仪等几十人相继调入(蔡若虹、吴晓邦、阿甲、任桂林、华君武、袁文殊、陶钝等人于1979年调入中国文学艺术界联合会各协会等机构工作)。

  本时期,文化部系统原处于分散状态的戏曲、音乐、美术、舞蹈、电影等科研机构和人才资源实现了整合,搭建出一所初具规模的综合性艺术研究机构。

  

三、建设阶段(1978—2001)

  (一)院领导与机构变迁

  1978年7月,文学艺术研究所与文化部政策研究室合并,成立文化部文学艺术研究院。文化部副部长贺敬之兼任院党领导小组组长、院长,冯牧任院党领导小组第一副组长、第一副院长,苏一平任党委书记兼副院长并主持工作,担任副院长的还有张庚、王朝闻、郭汉城、白鹰(1982年黎辛任副院长),杨荫浏、马彦祥、葛一虹、王曼硕、胡蛮、罗合如任院顾问(1980年7月增补周汝昌为顾问)。

  1980年10月,经国务院批准,文化部文学艺术研究院更名为中国艺术研究院(简称“艺研院”)。

  1986年11月,时任文化部部长王蒙兼任院长,李希凡任常务副院长,刘颖南任党委书记兼副院长,冯其庸、薛若琳任副院长(1988年12月陆梅林任副院长)。1996年11月,曲润海任常务副院长。

  早期的中国戏曲研究院集研究、教学和创作演出于一体。与之不同,新组建的综合性艺术研究机构侧重于学术研究,尤其是改革开放后,随着国家文化艺术事业的繁荣,科研工作获得长足发展,各门类艺术研究所在原有基础上陆续组建,各学术期刊接连创办,一批重大学术成果也相继推出。

  1979年,在原《红楼梦》校注小组基础上成立红楼梦研究所,冯其庸任所长;1980年,在原电影研究室基础上成立电影研究所(1983年并入中国电影资料馆,成立中国电影艺术研究中心),鲁勒任所长;1980年,在原编译室基础上成立外国文艺研究所,陆梅林任所长;1980年,在原舞蹈研究室基础上成立舞蹈研究所,吴晓邦任所长;1981年,成立当代文艺理论研究室(2001年撤销,人员并入马文所),艾克恩任主任;1982年,在原话剧研究室基础上成立话剧研究所,葛一虹任所长;1986年,成立曲艺研究所,沈彭年任所长(创办时期,侯宝林曾任曲艺研究所筹备组组长);1986年,筹建马克思主义文艺理论研究所,1990年正式成立,陆梅林任所长;1988年,成立中国定位法舞谱应用科学研究中心(2001年撤销,人员并入舞蹈研究所),武季梅任主任。1990年,撤销外国文艺研究所,成立电影电视艺术研究所。1993年,成立中国文化研究所,刘梦溪任所长;1993年,成立艺术科学研究所、企业文化研究所、陶瓷艺术创作研究室(均于2001年撤销);1994年,成立比较艺术研究中心(2001年撤销,人员并入美术研究所)。2001年,建筑艺术研究室改为建筑艺术研究所,顾森任所长;2001年,摄影艺术研究室改为摄影艺术研究所,朱宪民任所长。

  

 

    这一时期,行政部门也进行了调整。1987年1月,业务办公室改为科研办公室,行政办公室改称行政处,基建办公室改称基建处。1988年6月,保卫科改为保卫处。1988年9月,成立计财处(1995年5月更名为财务处)。1991年2月,成立工会。1995年2月,老干部管理处改为离退休干部处。1997年2月,设纪检监察办公室。

  在特定历史阶段,为适应市场化改革需要,还创办了院直属企业中国艺术研究院科技开发总公司(1988)、附属企业北京启明艺术公司(1991),以及企业管理处(1992)、企业文化研究所(1993)和文化艺术市场研究中心(1994),一些研究所也相继创办企业。

  (二)业务工作的开展

  受文化部委托,早在1979年,文学艺术研究院已开始制订全国艺术研究五年规划(1980—1985)并筹备全国艺术研究规划会议。为此,从戏曲、音乐、美术、舞蹈和外国文艺等科研部门抽调人员赴东北、西北、华北、华东进行调研。1982年,副院长张庚、白鹰出席“全国哲学社会科学‘六五’课题规划会议”,为艺术学科争取到“单列学科”的地位。1983年在“全国艺术研究规划会议”(长沙)期间提出了《中国戏曲通论》《中国美术史》《中国话剧史》《电影美学》等研究课题,并被纳入国家“六五”规划项目。此后,便由中国艺术研究院常务副院长担任全国艺术科学规划领导小组常务副组长职务。这个时期也是艺术科学研究蓬勃发展的阶段。

  这一时期从事的另一项重要工作是挖掘、抢救、整理民间艺术资源和优秀文化遗产。在“十部文艺集成志书”中,《中国戏曲志》《中国民族民间舞蹈集成》《中国戏曲音乐集成》《中国曲艺志》的总编辑部设在中国艺术研究院。编纂工作于1980年启动,艺研院进行了长期的投入,前后有大批学者、行政和资料管理人员参加。志书的编纂出版,对于我国艺术研究乃至人文社会科学研究具有十分重要的学术价值,对全国各地的文化建设也起到了基础性的作用。

   

    这一时期集中涌现出一大批重大学术成果,大多具有学科奠基作用。它们包括:《中国戏曲通史》(1980)、《红楼梦》新校注本(1982)、《中国大百科全书 · 戏曲  曲艺)》(1983)、《电影美学问题》(1983)、《中国音乐书谱志(先秦——一九四九年音乐书谱全目)》(1984)、《中国音乐词典》(1984年,1992年续编)、《电影学论稿》(1986)、《说唱艺术简史》(1988)、《中国书画鉴赏辞典》(1988)、《中国音乐史图鉴》(1988)、《中国戏曲通论》(1989)、《脂砚斋重评石头记汇校》(1989)、《中国舞蹈发展史》(1989)、《中国话剧通史》(1990)、《红楼梦大辞典》(1990)、《中国当代舞蹈精粹》(1991至1997年间完成的电视艺术科研项目)、《中国民间美术全集》(1993)、《当代中国戏曲》(1994)、《马克思主义文艺学大辞典》(1994)、《琴曲集成》(1994)、《中国美术通史 · 建筑艺术史》(1996)、《中国音乐文物大系》(1996 年起陆续出版)、《二十世纪外国美术丛书》(1997)、《中国汉画图典》(1997)、《新时期文艺新潮评析》(1997)、《中国舞蹈艺术史图鉴》(1997)、《中国曲艺史》(1998)、《中国话剧史》(1998)、《中国建筑艺术史》(1999)、《中国美术史》(2000)、《中国曲艺艺术论》(2000)等。这些成果很多都是在20世纪五六十年代工作的基础上完成的,它们为国家艺术学科体系的建设打下了坚实基础。研究生教育在本时期获得突破和发展,文学艺术研究院成为我国第一批硕士、博士授予单位之一。1978年初,为了培养各门类艺术研究人才,改变文艺研究界青黄不接、后继乏人的状况,由教育部、国家计委批准招生,学制三年,计划招收中国戏曲史、戏曲理论、中国音乐史、音乐理论、民间音乐、中国美术史和美术理论七个专业的研究生,并成立研究生班。10月,在北京、上海、沈阳、西安、成都设五个报名点和考点,全国共592人报考。1979年2月,录取研究生39人,代培生2人,共41人。1981年,研究生班更名为研究生部,研究生教育的各项制度,如招生制度、导师制度、学位制度等逐步完备。1989年,研究生招生由初期的三年一招改为一年一招,同时扩大了在职人员进修教育的规模。这一时期,创办了一系列学术、文化类期刊。1979年,文学艺术研究院为联合国教科文组织编写《中国文化政策》及《中国文化》专刊,介绍我国文化艺术的源流和现状。此外,截至2000年,共推出各类公开出版的报刊14种:《文艺研究》(1979)、《红楼梦学刊》(1979)、《美术史论》(1981年,1995年更名为《美术观察》)、《中国文艺年鉴》(1982年,1991年停刊)、《传记文学》(1984)、《中国音乐学》(1985)、《中国美术报》(1985年,1990年停刊)、《文艺理论与批评》(1986)、《中国音乐年鉴》(1987)、《中国文化》(1989)、《中国摄影家》(1988)、《中华文化画报》(1993年,2019年改刊为《艺术学研究》)、《都市影视》(1996年,2003年改刊为《艺术评论》)、《世界汉学》(1998年,2009年改刊为《中国艺术时空》,2020年改刊为《中国非物质文化遗产》);内部刊物3种:《文艺动态》(1980年,1989年更名为《科研动态》,1999年更名为《艺术科学通讯》)、《音乐学术信息》(1985年,2002年停刊)、《中国艺术研究院研究生部学刊》(1986年,1999年更名为《艺术学教育与科研》,2006年更名为《中国艺术学——中国艺术研究院研究生院学报》,2010年停刊)。

  从1978年文学艺术研究院成立到整个80年代,是中国艺术研究院发展史上的鼎盛期,成果众多、人才辈出,尤其是在学术研究和研究生教育方面,在全国发挥着明显的引领作用。90年代,市场化改革对人文艺术学科造成了一定的冲击,艺研院以传统艺术史论研究为主要学科方向,也不可避免地受到一定的影响。

  

四、发展阶段(2001—2021)

  21世纪初,中国艺术研究院对机构组织、人事制度和科研管理进行了一系列改革,逐步确立了以艺术科研为中心,艺术科研、艺术教育、艺术创作三足鼎立的发展格局。2002年9月,中国艺术研究院由恭王府迁至惠新北里甲1号,迎来了一个新的发展时期。

  2000年9月,王文章任常务副院长,2001年4月兼任党委书记,2004年4月任院长兼党委书记。该阶段对内设机构进行了调整。到2001年8月,调整后的管理部门为:办公室、党委办公室(含工会、团委)、科研办公室、人事处(离退休干部处)、计划财务处、外事处、研究室、纪检监察办公室、保卫处、开发服务中心、基建处,之后又进行了多次调整。

  新的发展阶段,中国艺术研究院在研究生教育、非物质文化遗产保护、艺术创作和文化艺术智库建设等方面,均取得了显著成绩。2003年10月,人事部批准艺研院设立艺术学博士后流动站。2004年,按照一级学科设置要求,研究生部在原有的戏剧戏曲学、美术学、音乐学、舞蹈学、电影学五个博士点的基础上,又增加了艺术学、设计艺术学、广播电视艺术学博士点,完成了艺术学一级学科下八个二级学科博士点建制的学科建设。2007年,中国艺术研究院被国务院学位委员会批准为艺术专业硕士招生单位,2008年,被批准为艺术学博士、硕士学位海外留学生招生单位,从而成为艺术学科建制最为齐全的艺术类研究生教育机构。2018年5月,中国艺术研究院获批设计学、中国语言文学两个一级学科硕士学位授权点,实现了艺术学五个一级学科学位授权的全覆盖。同时,形成“艺术”与“文学”挽手并行的格局。中国艺术研究院研究生教育实现了跨越式的发展,从20世纪八九十年代几十人的在校生规模逐年扩大,到2008年达到400多人,近年已达到千人规模。2019年12月,“中国艺术研究院教育成果展”在国家博物馆举办,这是对艺研院研究生教育成果的一次检阅。

  中国艺术研究院自初创时期就致力于民族民间文化的抢救、保护和研究工作。进入新世纪,为响应国家文化发展需求,艺研院将一部分中国传统艺术史论研究的资源转向非物质文化遗产保护和研究,做了大量工作。2003年,中国民族民间文化保护工程国家中心、非物质文化遗产研究中心、非物质文化遗产数据库管理中心等机构先后成立。2005年,机构合并。2006年9月,中国非物质文化遗产保护中心成立。2010年5月,联合国教科文组织亚太地区非物质文化遗产国际培训中心在中国艺术研究院揭牌。受文化部委托,艺研院组织专家学者对昆曲(2001)、古琴艺术(2003)、新疆维吾尔木卡姆艺术(2005)、蒙古族长调民歌(2005)等非遗项目的文化价值和濒危程度进行了权威论证和说明,并制订了保护计划,为昆曲等项目成功入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”提供了科学依据。

  新世纪以后,随着中国社会经济的高速增长,文化生活日益丰富,艺术品市场也呈现繁荣的局面。中国艺术研究院先后调入一批艺术家,陆续成立了多个艺术创作机构。2004年8月,成立中国美术创作院(2010年更名为中国画院)。2004年10月,成立中国书法院。2005年6月,成立艺术创作中心。2006年6月,成立中国篆刻艺术院。2007年5月,成立中国雕塑院;9月,成立中国油画院。2009年4月,成立中国当代紫砂艺术创作院;11月,成立中国当代艺术院;12月,成立文学院。2010年3月,成立中国设计艺术院。2013年4月,成立中国版画院。2014年10月,成立工笔画研究院。中国艺术研究院举办了多个具有重要影响的创作展,如“寻源问道”中国艺术研究院油画院研究系列展(2008),“时代心象”中国艺术研究院国画院院展系列展(2010),“金石永寿”中国艺术研究院篆刻艺术院院展系列展(2014),“人民形象 中国精神”中国艺术研究院著名艺术家系列精品展(2016),“一路守望 对话未来”纪念中俄建交70周年油画艺术写生、展览及学术论坛(2019),黄宾虹学术提名展(2019)等。2012年,文学院研究员莫言获得诺贝尔文学奖。

  为推动中国特色社会主义文化繁荣,根据国家关于智库建设的要求,新世纪初,中国艺术研究院加大对文化发展战略的关注。2005年11月,经文化部批准,设立文化发展战略研究中心。中心成立后,以较多精力承办中国艺术研究院的大型学术活动,如参与筹办“世界儒学大会”,筹办中美文化论坛,参与组织“中华艺文奖”评选活动等。

  新世纪以来,艺研院推出了大量文化艺术领域权威性史著、辞书、图录、曲谱、教材、资料汇编等,多部优秀成果获得“五个一工程奖”“国家图书奖”“中国出版政府奖”“鲁迅文学奖”“茅盾文学奖”等国家级、省部级荣誉。其中,《中国先进文化论》(2004)、《中华艺术通史》(2006)、《非物质文化遗产概论》(2006)、《中国当代电影发展史》(2006)、《中国少数民族戏曲剧种发展史》(2007)、《中国评剧发展史》(2008)、《延安文艺史》(2009)、《共和国书法大系》(2009)、《琴曲集成》(2010年完成出版)、《西部人文资源研究丛书》(2010年完成出版)、《中国曲艺志》(2011年完成出版)、《中国舞蹈史》(2012)、《曲艺综论》(2015)、《昆曲艺术大典》(2016)、《中国工艺美术大师全集》(2009年起陆续出版)等一大批重大奠基性学术成果,夯实了艺术学科的理论基础。

  本阶段,中国艺术研究院举办或联合举办了“世界儒学大会”(2008至2017年,举办八届)、“两岸汉字艺术节”(2010至2019年,举办九届,2020年更名为“两岸汉字文化艺术节”)、“中华优秀传统文化艺术传承与发展论坛”(2017)、“东方与西方——梅兰芳、斯坦尼与布莱希特国际学术研讨会”(2018)等高端学术论坛,为推动社会主义文艺的繁荣与发展做出了积极贡献。“中国传统色彩学术年会”“中国艺术乡建论坛”“全国城市雕塑高层论坛”“王朝闻学术讲坛”“杨荫浏讲坛”“青年文艺论坛”等系列学术活动,密切关注文化艺术领域的学术热点与理论前沿,通过多角度的交流与对话,得到了学界的广泛支持。

  新世纪以来,为推动中华文化走出去,提高国家文化软实力,中国艺术研究院开展了一系列对外文化交流工作,举办了“中欧文化对话”(2008至2014年,举办六届)、“中法保护世界文化多样性高层论坛”(2008)、“亚洲文化论坛”(2010至2015年,举办三届)、“中美文化论坛”(2008至2010年,举办三届)、“中俄文化艺术论坛”(2017)等交流活动,先后同数十个国家建立了学术往来,扩大了中华文化的传播范围和影响力。

  2015年12月,连辑任院长,2016年7月主持工作。中国艺术研究院编制《中国艺术研究院“十三五”时期发展改革规划》,提出中国艺术研究院要围绕学术立院、人才兴院、智库强院、开放办院的定位,全面展开艺术科研、艺术创作、艺术教育、非遗保护、文化智库、期刊出版、信息化建设、公共文化服务、对外文化交流、收藏工作和文化产业11个方面的重点工作。

  2018年7月,韩子勇主持中国艺术研究院工作,10月任院长兼党委书记。在两年多的时间里,新一届领导班子带领全院落实巡视整改任务,健全制度,加强管理,民主决策,全院政治生态和工作作风稳步向好。

  2019年7月,经文化和旅游部批准,中国艺术研究院确定了新的“三定”(定职能、定机构、定编制)方案。新“三定”后的中国艺术研究院拥有12个管理部门、14个研究所、1个文化艺术智库机构、2个艺术教育机构、1个非遗保护机构、1个资料服务机构,还有16个期刊出版部门、7个创作部门。另外,中国艺术研究院还负责管理中国工艺美术馆和联合国教科文组织亚太地区国际培训中心这两个文化和旅游部下属的事业单位。2020年9月,为彻底改善办公条件,中国艺术研究院一方面积极推进整体改造惠新北里甲1号院址,另一方面将主体机构和人员搬迁至北京市朝阳区来广营西路81号。同时中国工艺美术馆建设工程开工,进展顺利,将于2021年10月竣工。

  近年来,中国艺术研究院更加重视把党和国家的方针和意志贯彻、体现在具体业务工作中。2016年5月,习近平总书记在哲学社会科学工作座谈会上提出建设中国特色哲学社会科学的学科体系、学术体系、话语体系的重大命题。中国艺术研究院从这一重大命题出发,归纳概括自身近70年的学术传统和学术特色,把几代学人所从事的中国戏曲、音乐、美术等传统艺术史论研究提升到更加自觉的理论高度——以中国特色的理论和方法研究、阐释、分析中国经验,从而构建中国艺术学的学科体系、学术体系、话语体系,这正是张庚、郭汉城、王朝闻、杨荫浏等前辈学者孜孜矻矻矢志以求的目标。围绕中国艺术学的“三大体系”建设,2018年7月以来,中国艺术研究院制订实施方案,组织重点文章,设置课题项目,将艺术学“三大体系”建设作为科研的长期核心工作,并以此梳理、总结中国艺术研究院的学术史。

  在传统史论研究获得新的理论自觉的同时,面对现实中的文化建设问题,中国艺术研究院作为文化艺术智库发挥了更大作用。2019年7月,中央全面深化改革委员会会议审议通过《长城、大运河、长征国家文化公园建设方案》。2020年10月,中国共产党第十九届五中全会又把黄河列为国家文化公园。经上级批准,国家文化公园建设工作专家咨询委员会秘书处设在中国艺术研究院,由艺研院负责长城、大运河、长征、黄河等国家文化公园专家咨询委员会的组织、联络和协调。文化和旅游部将面向全国的黄河文化研究课题和长江文化研究课题也交由艺研院主持规划、申报、立项和管理。以国家文化公园项目的组织和研究工作为标志,中国艺术研究院的文化艺术智库建设进入了一个全新的发展阶段。

  中国艺术研究院几代学人砥砺奋斗,经过70年发展历程,形成了艺术科研、艺术教育、艺术创作、非物质文化遗产保护、文化艺术智库建设、中外文化艺术交流等方面的综合性事业发展的格局。未来,作为国家级综合性艺术研究机构,中国艺术研究院将以更饱满的热忱和更优异的成绩,为建设社会主义文化强国做出新的更大的贡献。

  

    本文系中国艺术研究院院史研究课题《中国艺术研究院70年(1951—2021)》的成果节选,陈乾执笔,祝东力修改。原载于《艺术学研究》2021年第4期,照片由原作者提供。